Destaco en mi bagaje la interrelación de disciplinas. El cuerpo es el nexo, el movimiento su expresión. Considero que el cuerpo es pura creación y un hermoso motor infinito y posibilitador de experiencia y conocimiento. El interés por las Artes Escénicas, la Performance, la Danza, el Arte y la Sociología, entre otras disciplinas, han alimentado el camino que vengo recorriendo desde  hace treinta años en un perfil transdisciplinar.

Desde 2007 me desarrollo como creadora independiente y dirijo mi propia compañía Mery Dörp, tomando siempre el cuerpo como eje de investigación y la poética como lenguaje. He participado en numerosos festivales y circuitos. Destacan, entre mis últimos trabajos, la segunda Trilogía El elogio del ahora: Tempo (2021), Entre paisajes (2024) y La sombra de una canción (2025).  La primera fue la Trilogía de la Transferencias: De Tripas Corazón (2012); Espacios de un Cuerpo (2014); y Nude&Naked (2016). Y antes hubo otras piezas independientes.

Vengo desarrollando también una línea de Teatro para Bebés, muy comprometida con los contenidos y enfoques destinados a la primera infancia: Pintor de Nubes (2014), ¡Qué brisa, la risa! (2015) –co-producciones con Akántaros y El efecto Galatea– y Pequeñas Arquitecturas (2017), con la que he estado programada durante dos años consecutivos en Fundación Telefónica. También he recorrido numerosos Museos nacionales exhibiendo el trabajo dirigido a la primera infancia (Prado, MNCARS, Greco y Sefardí de Toledo, BB.AA. de Bilbao, Picasso de Málaga…).

Como intérprete trabajo dentro y fuera de mi compañía. Compagino esta faceta con colaboraciones con otras artistas y compañías como Brandon Labelle, Ana Salomé Branco, Navidad Santiago, Sudhum, Teatro de la Luna, El efecto Galatea, Producciones Inconstantes y el Teatro de la Zarzuela.

Como coreógrafa y performer he trabajado en Leeds, Lisboa, Atenas y Berlín. La interacción con otras miradas es algo que agradezco y me enriquece enormemente.

Cultivo mi labor pedagógica, desde 2003, desarrollándola en reconocidas Escuelas de Interpretación, Danza, Conservatorios, Museos, Centros de Arte, Fundaciones, Universidades (Nebrija, UCM, UCLM) y espacios autogestionados. Destacando entre ellos, el proyecto «Encuentro de puntos» dirigido a docentes de primaria y secundaria, profesionales de artes escénicas y bailarines de la Compañía Nacional de Danza. Trabajo financiado por Artea y la CND, con el apoyo de Fundación Loewe.

Si aún te quedas con ganas de conocer hazañas más concretas, te invito a visitar mi página web:

www.mariaescobar.com